˻ PIERWSZY TEST ˼

⌈ CIRCLE LABS jest krakowską firmą powstałą w 2007 roku. Założona została przez KRZYSZTOFA WILCZYŃSKIEGO, konstruktora i pomysłodawcę. Za projekt plastyczny odpowiada w niej KRZYSZTOF LICHOŃ. Firma specjalizuje się w systemach wzmacniających audio, czyli przedwzmacniaczach, wzmacniaczach mocy i wzmacniaczach zintegrowanych. Testujemy jej najnowszy produkt, wzmacniacz zintegrowany AS100. ⌋

A MIAŁO GO NIE BYĆ… Nie, żeby ktoś chciał go wymazać, ale w tym sensie, że gdyby nie człowiek z zewnątrz, być może nikt by nie pomyślał, że takiego produktu, jak AS100 brakuje. Ostatnimi czasy oferta tej, wciąż młodej, firmy rozrastała się ku górze.

Pierwszym urządzeniem w oficjalnej ofercie był wzmacniacz zintegrowany A100. Jednak to A200 z 2020 roku, który testowaliśmy we wrześniu tego samego roku wydaje się jej „właściwym” debiutem; więcej → TUTAJ. Rok później trafił do sprzedaży dzielony system, z przedwzmacniaczem P300 i wzmacniaczem mocy M200, który testowaliśmy → TUTAJ. Marek Dyba testował ten sam system, ale z M200 w roli monobloków; więcej → TUTAJ. To był ważny rok dla firmy. Jak wówczas mówił nam pan Wilczyński, był on dla nich „przełomem”:

Po czym nastąpiła przerwa, związana zarówno z covidowymi problemami, jak i coraz mniejszą dostępnością układów scalonych i półprzewodników. Dlatego z tak dużym zainteresowaniem spotkała się zapowiedź z września 2024 dotycząca przedwzmacniacza gramofonowego V1000, który pojawił się na tych łamach w styczniu 2025; więcej → TUTAJ.

Również we wrześniu, ale 2025, trafiła do nas informacja aż o dwóch nowych urządzeniach: topowym wzmacniaczu mocy M500 oraz przedmiocie tego testu, wzmacniaczu zintegrowanym AS100. Tak się składa, że ten drugi wiele zawdzięcza rozwiązaniom – tak układowym, jak i technologicznym – opracowanym z myślą o M500. I przynosi dwie fundamentalne zmiany: przedwzmacniacz półprzewodnikowy i opracowany samodzielnie tłumik sygnału.

▲ Kilka prostych słów…

KRZYSZTOF LICHOŃ
projektant

‖ Autorska drabinka rezystorowa, przełączana przekaźnikami Omron

POMYSŁ NA WZMACNIACZ AS100 narodził się podczas intensywnych prac nad naszymi nowymi flagowymi końcówkami mocy. Przez ponad trzy lata dążyliśmy do stworzenia konstrukcji wyraźnie większej, mocniejszej i jeszcze lepszej niż uznane i lubiane na całym świecie końcówki M200. Był to proces wymagający, pełen eksperymentów i długich odsłuchów — projekt dojrzewał powoli, ale konsekwentnie.

W trakcie tych prac powstały dziesiątki prototypów przyszłego flagowca M500. Jeden z nich okazał się szczególny — w miejsce lampowego stopnia wzmocnienia napięciowego zastosowaliśmy zmodyfikowany półprzewodnikowy układ z przedwzmacniacza liniowego Circle Labs P300. Tak powstała wersja robocza, nazwana S500.

‖ Tranzystory końcowe, dwie pary push-pull na kanał

Podczas jednej z sesji odsłuchowych odwiedził nas Grzegorz Wyka z firmy Nautilus. Po chwili ciszy, skupienia i uważnego słuchania padły z jego ust słowa: „Zrobiliście niepokojąco dobry wzmacniacz”. To właśnie wtedy pojawiła się u Grzegorza myśl, którą wtłoczył nam do głów i która zmieniła bieg projektu: teraz jego głównym celem było stworzenie nowego wzmacniacza zintegrowanego Circle Labs, opartego na tej koncepcji, dostępnego w cenie około dwudziestu tysięcy złotych.

Początkowo podchodziliśmy do tego pomysłu z rezerwą. Jednak Krzysiek Wilczyński postanowił sprawdzić, jak ten układ zabrzmi w wersji o mniejszej mocy, z nową — opracowaną przez nas od podstaw — regulacją głośności, zamknięty w bardziej kompaktowej obudowie, przy jednoczesnym zachowaniu tej samej topologii i bezkompromisowej jakości komponentów.

‖ Ważną częścią zasilacza są bardzo dobre kondensatory firmy Kemet (obecnie część Yageo Corporation)

Efekt przerósł nasze oczekiwania. Okazało się, że przy odpowiednio przemyślanej konstrukcji możliwe jest stworzenie wzmacniacza, który łączy highendowe ambicje z realną dostępnością. Tak powstał AS100 – wzmacniacz, którego ojcem chrzestnym został Grzegorz Wyka, a który dziś stanowi jeden z najważniejszych produktów w naszej ofercie. »KW

▌ AS100

FUNKCJONALNOŚĆ • Model AS100 jest wzmacniaczem zintegrowanym. Można nawet powiedzieć „klasycznym wzmacniaczem zintegrowanym”. Czyli takim, który służy jedynie do wzmacniania sygnału liniowego. Urządzenie oferuje cztery wejścia liniowe RCA oraz moc wyjściową 65 W przy 8 Ω i 110 W przy 4 Ω.

Nie ma tu więc przetwornika cyfrowo-analogowego, łączności Bluetooth ani nawet przedwzmacniacza gramofonowego; nie ma również wzmacniacza słuchawkowego. Fajnie by było to wszystko mieć, prawda? Duże firmy z Chin nam to dadzą, takie życie. CL to jednak maleńka manufaktura, skupiona na podstawach, a każdy taki dodatek to także większa cena końcowa. Tak więc, jak zwykle, coś za coś, czyli minimalizm za ręczną robotę rodzimych projektantów rzemieślników, którzy są dostępni i na wyciągnięcie ręki.

Produkty Circe Labs mają charakterystyczny projekt plastyczny. W dodatku przemyślany i taki, który przetrwał próbę czasu. Wciąż jest on atrakcyjny i po prostu ciekawy. AS100 wygląda więc tak jak droższe produkty tej firmy, niczego mu pod tym względem nie ujęto. Przednia ścianka jest wykonana nie z akrylu, a ze szkła, podobnie jak w urządzeniach McIntosha, żeby przywołać najbardziej oczywisty punkt odniesienia. Także zastosowanie gniazda są z górnej półki – złocone, duże RCA pochodzą z tajwańskiej firmy CMC (Charming Music Conductor), a głośnikowe pochodzą z Chin – to złocona miedź.

Odpowiedzialny za projekt Krzysztof Lichoń, prowadzący Agencję Kreatywną KOOBA, wyszedł z założenia, że wzmacniacze powinny wyglądać „tak samo za rok i za dziesięć lat”. Jak nam kiedyś mówił, chodziło mu o to, żeby to był materiał szlachetny, dający głębię, kolor i refleksy niedostępne dla „plexiglasu”. Przednie panele są więc wykonywane ręcznie przez mistrzów – rzemieślników, a co za tym idzie, są niepowtarzalne.

Spójność wszystkim urządzeniom firmy nadaje również sitodruk na czernionym tle oraz mosiężne elementy, jak ten z przyciskiem standby, który wraz z układem otworów chłodzących na górnej ściance, zakrytych metalową siateczką, odsyła nas do lat 30. i odbiorników radiowych z tego okresu. Urządzenie stoi na trzech mosiężnych nóżkach – dwóch z przodu i jednej z tyłu, co też oddaje mu szyku.

TECHNIKA • Układ AS100 jest zbudowany w topologii dual mono, z osobnym zasilaniem dla każdego kanału, i ma następujący układ blokowy: selektor wejść → przekaźnikowa regulacja głośności → przedwzmacniacz → końcówka mocy.

Wszystkie stosowane przez firmę układy są pomysłu jej założyciela, pana Krzysztofa Wilczyńskiego. Również zmiany technologiczne w produkcji, na przykład znalezienie zewnętrznych podwykonawców produkujących i obsadzających płytki, usprawnienie montażu itp., to jego zasługa oraz dywidenda z intensywnej pracy w ostatnich latach. Dodajmy, że ważną osobą w rozwoju firmy był pan mgr inż. Jacek Kopczyński z Politechniki Krakowskiej, konsultant jej pomysłów.

Choć to ważne korekty, użytkownik nie widzi. Podobnie jak najważniejszej zmiany w stosunku do wcześniejszych urządzeń tej firmy. Zamiast układu wejściowego na lampach E88CC zastosowano w AS100 przedwzmacniacz tranzystorowy, a sygnał jest tłumiony w zaprojektowany samodzielnie tłumik.

Sygnał trafia najpierw do zaprojektowanej przez Circle Labs przekaźnikowej drabinki rezystorowej, wyposażonej w zdalne sterowanie. Rezystory drabinki przełączane są za pomocą hermetycznych przekaźników sygnałowych Omron. Przedwzmacniacz, umieszczony za regulacją głośności, jest w całości półprzewodnikowy. Na wejściu zastosowano najnowsze tranzystory J-FET Burr-Brown JFE2140 i tranzystory bipolarne. Przedwzmacniacz ma osobny transformator zasilający i stabilizację.

Końcówki mocy tej firmy budowane są w autorskim układzie o nazwie Circle Power, gdzie na wejściu mamy tranzystor JFET, a na wyjściu tranzystory bipolarne. Powstały w 2013 roku układ wzmacniający jest – jak mówi pan Wilczyński – „prosty jak koło”, stad nazwa. Także i końcówka mocy w AS 100 wykorzystuje topologię Circle Power, ale w jej najnowszej wersji. Dodano w niej stabilizację napięcia dla stopnia wstępnego, a na wejściu zastosowano tranzystory J-FET Burr-Brown JFE150. W stopniu końcowym pracuje z kolei para tranzystorów Sanken 2SA1294 + 2SC3263, sterowana przez tranzystory Sanken 2SA1694.

W zasilaczu zastosowano dwa transformatory toroidalne o mocy 200 W każdy, a także kondensatory Kemet o łącznej pojemności blisko 190 000 µF (2 × 47 000 µF na kanał). Super to wszystko wygląda.

▌ ODSŁUCH

JAK SŁUCHALIŚMY • Wzmacniacz zintegrowany AS100 odsłuchiwany był w systemie HIGH FIDELITY. Porównywany był do systemu złożonego z przedwzmacniacza AYON AUDIO SPHERIS EVO i końcówki mocy SOULUTION 710.

AS100 stanął na górnej (węglowej) półce stolika Finite Elemente Master Reference Pagode Edition MkII. Sygnał dostarczały dwa urządzenia: (1) odtwarzacz SACD AYON AUDIO CD-35 HF EDITION przez interkonekt RCA SILTECH TRIPLE CROWN oraz (2) odtwarzacz plików SFORZATO DSP-05EX z zegarem PMC-05EX przez interkonekt RCA SILTECH SINGLE CROWN.

Testowany wzmacniacz był zasilany przez kabel ACROLINK MEXCEL 7N-PC9100. Z kolumnami HARBETH M40.1 łączyły go kable CRYSTAL CABLE ART SERIES DA VINCI. Dodajmy, że do kolumn podłączone były filtry głośnikowe SPEC RSP-901EX, o których producent pisze „Real-Sound Processor”.

» PŁYTY UŻYTE W TEŚCIE ⸜ wybór

• THOMAS KESSLER, Infinite Sky, Hypersensitive Records HRCS 005, Limited Edition CD-R 2023; recenzja → TUTAJ.
• ELLA FITZGERALD, Ella Wishes You a Swinging Christmas, Verve Records/Universal Classics & Jazz UCGQ-9051, „Acoustic Sounds SACD Series”, SHM-SACD ⸜ 1960/2023.
• BREAKOUT, NOL, Polskie Nagrania „Muza”/Warner Music Poland 50217 3 29419 2 3, „Polskie Nagrania Catalogue Selections”, SACD/CD ⸜ 1976/2025.
• THE POLICE, Synchronicity, A&M Records/Universal Music Group UICY-16234/5, 2 x SHM-CD ⸜ 1983/2024; recenzja → TUTAJ.
• JANIS IAN, Between The Lines, Rude Girl Records/Tidal, FLAC 16/44,1 ⸜ 1975/?.
• L'IMPÉRATRICE, Tako Tsubo (Extended), Microqlima/Tidal, FLAC 16/44,1 ⸜ 2021.
• BEBEL GILBERTO,Tanto Tempo (25th Anniversary), Crammed Discs | Ziriguiboom/Tidal, FLAC 24/44,1 ⸜ 2000/2025.

CIEKAWE, CO POMYŚLELIŚCIE sobie państwo, kiedy przeczytaliście, że najnowsza propozycja Circle Labs nie ma już w torze lamp, tylko jest w pełni tranzystorowa. Chciałbym być w waszych głowach i zobaczyć, jak obracają się kółka skojarzeń, jak tryby przyzwyczajeń i stereotypów zatrybiają i zaczynają ciągnąć wagoniki przekonań. Ale nawet bez takiego wglądu jestem niemal pewien, że szło to jakoś tak: „Lampy = ciepło, tranzystory = sterylność, czyli: AS100 = mechaniczność”. Nic bardziej mylnego.

To wzmacniacz grający szeroką paletą barwną. To także urządzenie budujące muzykę delikatnymi pociągnięciami, z perłowym połyskiem, ale jednak gładko, w obły sposób. W tym sensie, że nie ma tu agresji. I choć jego przekaz jest otwarty, zwinny, to jednak nie ma w nim parcia na atak. Nie ma się wrażenia przymuszania do czegokolwiek. I choć płyta, od której rozpocząłem ten odsłuch, to jest cudowna Infinite Sky THOMASA KESSLERA, sama z siebie jest plastyczna i spokojna, AS100 jej nie pospieszał. To było melancholijne, spokojne, ale i wewnętrznie naładowane emocjami granie.

Najnowszy wzmacniacz zintegrowany nowohuckiej firmy pokazuje świat z jego lepszej strony. Czyli tak, aby nas nie zabić ilością detali. Słuchałem dłuższy czas płyty ELLI FITZGERALD Ella Wishes You a Swinging Christmas, bo odsłuch przypadł akurat na dni przed Bożym Narodzeniem, ale również dlatego, że tak ładnie to zagrało. Wzmacniacz nie jest beznamiętny w swoim zachowaniu i modyfikuje dźwięk w kierunku „cieplejszego” grania. Tyle że niczego nie ociepla, jego przekaz jest otwarty. Raczej zaokrągla atak, co pozwoliło zabrzmieć jasno nagranemu wokalowi Fitzgerald w dobry, przyjazny sposób.

Jej głos jest nagrany dość jasno, ma również wycięty niski środek. Ciekawe, ale w omówieniach pisze się o „ciepłym i angażującym” wokalu. Posłuchajcie państwo sami i zobaczycie, jak jest naprawdę. AS100 nie dopełnił głosi Fitzgerald. Ale zrobił coś, dzięki czemu nie tylko intymny ˻ 4 ˺ What Are You Doing New Year’s Eve?, ale i dynamiczny ˻ 2 ˺ Santa Claus Is Coming To Town zabrzmiały w żywy sposób – ach, ten chórek porozkładany w kanałach! – ale i płyny. Wokal był bliżej mnie niż ze wzmacniaczem odniesienia, podobnie, jak i cały przekaz. To urządzenie, które gra raczej intymnie niż w zdystansowany sposób.

Ta intymność nie jest przy tym miałkością, jeśli wiecie państwo, co mam na myśli, Chodzi mi o to, że to pełnokrwista rekreacja sytuacji ze studia, dzięki któremu fantastyczny remaster płyty NOL BREAKOUTÓW, za który Damianowi Lipińskiemu należą się oklaski, poszedł jak burza. Również i tym razem wokale były blisko mnie, ponownie bliżej niż ze wzmacniaczem odniesienia, nie miały też równie dużo pogłosów wokół siebie. Ale całość gnała, pędziła, jak na dopalaczu.

▲ Nasze płyty

MIE JOKÉ Bonheur

Ultra Art Record UA-1008 ⸜ 2025
UHQCD, MQA-CD

PŁYTA Bonheur, NOSZĄCA PODTYTYŁ 10 Songs for your Next Day jest trzecim albumem piosenkarki jazzowej Mie Joké nagranym dla wytwórni Ultra Art Record. Joké-san urodzona w Uwajima, Ehime zakochała się w muzyce pod wpływem ojca. W wieku sześciu lat zaczęła grać na fortepianie i zainteresowała się śpiewem. Po tym, jak zakochała się w brzmieniu głosu Elli Fitzgerald zaczęła sama występować w klubach jazzowych.

Po ukończeniu studiów przeniosła się do Tokio, gdzie znalazła pracę jako kelnerka w renomowanym klubie jazzowym Body & Soul w Minami Aoyama. Wkrótce zadebiutowała na scenie dzięki rekomendacji właścicielki klubu, Kyoko Seki. Nagrała koncert na żywo ze znanym pianistą Tsuyoshi Yamamoto i rozpoczęła karierę jako profesjonalna piosenkarka, którą kontynuowała przez trzy lata, po czym nagle zrezygnowała z kariery.

W 2008 roku postanowiła spróbować jeszcze raz i uczyła się śpiewu pod okiem wokalistki Kimiko Ito. W lutym 2009 roku przeszła pomyślnie przesłuchanie w klubie Yoyogi Naru i powróciła na scenę. Obecnie śpiewa w klubach jazzowych, co miesiąc w Body & Soul (Minami Aoyama), Yoyogi NARU w Tokio oraz w całym kraju.

O wytwórni Ultra Art Records, której współzałożycielem – wraz z panem REIJI ASAKURA – i dyrektorem jest pan HARUO USHIO, pisaliśmy w 2021 roku; więcej → TUTAJ. To jedna z tych wytwórni, która ma mały katalog, ale każdy tytuł jest dla niej specjalnym wydarzeniem. Ma w swojej ofercie zarówno płyty LP, SACD, jak i CD.

Te pierwsze nie tylko w klasycznej formule, ale i w postaci maksisingla 12” 78 rpm (!). Z kolei płyty CD nie są zwykłymi „kompaktami”. Najnowsza łączy trzy technologie: UHQCD (Ultimate Hi-Quality CD), kodowanie MQA (MQA-CD) oraz turkusowy lakier, używany do płyt Platinum SHM-CD oraz SHM-SACD. To kolejna wytwórnia, która sięgnęła po MQA, porównując to kodowanie do taśmy „master” i plików hi-res.

Album został nagrany analogowo (LP) i cyfrowo w hi-res (CD) w Pony Canyon Yoyogi Studio, z utworami rejestrowanymi w jednym podejściu, bez edycji, aby – jak czytamy – „zmaksymalizować jazzowy Groove”. Za dźwięk jest odpowiedzialny znany inżynier dźwięku, pan Toshiyasu Shiozawa (Nippon Columbia), 22-krotny laureat nagrody Professional Recording Award. Za mastering z kolei odpowiada pan Kumiko Yamashita (Nippon Columbia). Płyta miała oficjalną premierę 10 września 2025 roku i ma się ukazać również na winylu.

Dźwięk tej płyty jest bardzo bezpośredni, otwarty i „raw”. W tym sensie, że mało wyprodukowany. Głos wokalistki ma sporo sybilantów, podtrzymywanych przez jasny pogłos i to on najbardziej otwiera jej brzmienie. Nie jest to więc typowe „pościelowe”, smoothjazzowe granie, a raczej coś w rodzaju obserwacji próby przed występem. Kontrabas ma podkreśloną fazę uderzenie, co daje mu czytelność i kontrolę nad barwą.

Przestrzeń nie jest jakoś szczególnie rozdęta. Chodziło raczej o pokazanie instrumentów w ich naturalnym otoczeniu, dość blisko siebie i w perspektywie, bez specjalnych efektów, które by je „osadzały” w dźwięku. I – tak, odtwarzacz MQA-CD pokazuje więcej góry pasma, która jest bardziej rozdzielcza. Ale nawet standardowe odtwarzacze „wsiąkają” w to granie „tu i teraz”, pokazane jeszcze makijażu i szminki, a jedynie z lekkim powidokiem perfum Channel № 5.

Od nas wyróżnienie ˻ BIG RED BUTTON ˺ ●

→ ULTRA-ART.jp

WZMACNIACZ DOSKONALE radzi sobie z dyscypliną niskich tonów, bo stopa perkusji, w otwierającym płytę ˻ 1 ˺ Taki wiatr była doskonale czytelna i dynamiczna. Ustawione skrajnie po prawej i lewej, odpowiednio, gitara i organy Fender Rhodes, miały wagę i ciężar. Ale przede wszystkim były żywe. Podobnie, jak blachy perkusji. Są one na tej płycie doskonale zapisane, jak nie na polskiej płycie. Z Circle Labs ta ich niezwykłość była czytelna, podobnie jak to, że mikrofony użyte do ich nagrania nie były na tyle wysokiej klasy, by pozwoliły oddać ich wagę. Ale już dynamikę i dźwięczność – te były doskonałe.

O tym, jak mogą one brzmieć na rockowym albumie można się przekonać słuchając ˻ 1 ˺ Synchronicity, utworu otwierającego album THE POLICE pod tym samym tytułem. AS100 zagrał je doskonale, bo czytelnie, mocno, ale i z dystansem. W dodatku bez gaszenia jaskrawości, z jaką płyta została nagrana i z jaką podaje je najnowszy remaster z 2024 roku. To była nawalanka, niestety to nie jest zrównoważony tonalnie dźwięk (NOL jest pod tym względem wyjątkową płytą), a polski wzmacniacz tego nie zakrył.

A jednak słuchało się tego po prostu dobrze. Jest bowiem tak, że nowa, w pełni tranzystorowa, propozycja Circle Labs brzmi łagodniej niż jej hybrydowe propozycje. Dlatego właśnie zacząłem ten tekst od wyobrażonej wycieczki do głów czytelników „High Fidelity”. Stereotypy są fajne, ale trzeba je weryfikować. W audio szczególnie. Choć znajdziecie państwo w sieci ludzi gotowych przysiąc na wszystko, że taka, czy inna technologia jest najlepsza, a reszta powinna szczeznąć, to tak nie jest. Równie wiele zależy od jej implementacji, a naszej perfekcjonistycznej branży jest miejsce na wiele rozwiązań, równoważnych pod względem klasy.

I można by tak zamknąć ten test, gdyby nie to, że polski wzmacniacz nie jest też typowym urządzeniem z tranzystorami MOSFET, czyli ciepłym i misiowatym. Krzysztof Wilczyński projektuje swoje urządzenia z taką myślą (o ile dobrze ją czytam), aby były jak najbardziej wyrównane tonalnie. Dotyczy to również AS100. Nie jest to więc dźwięk stereotypowo „ciepły”, o czym już wspomniałem. Nie jest też jasny. Jego barwa jest wyrównana, a przez to bardzo uniwersalna. Kiedy jednak przyjrzymy się temu, to wyjdzie to, o czym mówię: to dźwięk przyjazny i przyjemny.

Tak, jazgot płyty The Police pozostał jazgotem, ale jakby takim mniej denerwującym. Otwarta góra dała dźwięczność blach perkusji, ale nie rozjaśniła wokalu. Także głos JANIS IAN w ˻ 2 ˺ At Seventeen, utworze pochodzącym z płyty Between The Lines, były mocny, niemal ciepły ale też lekko zdystansowany i z wyraźnie pojawiającymi się sybilantami. Te są niezbędne w dźwięku, ponieważ są częścią głosu. Ale przesadzone są zmorą audio. A wzmacniacz w teście ładnie to wybalansował.

▌ Podsumowanie

BO TO TAKIE WŁAŚNIE, bardzo ładnie grające urządzenie. Potrafi zejść na basie bardzo nisko i ten bas będzie kontrolowało. Fantastycznie wyszło to z głębokimi zejściami elektroniczni ki w ˻ 9 ˺ Tako Tsubo angielskiego zespołu L'IMPÉRATRICE. AS100 Zagra mocną, wyraźną górę, ale tę górę poprowadzi w kierunku lekkiego zaokrąglenia, podobnie jak wyższą średnicę. Gra bezpośrednim, bliskim dźwiękiem, przez co wszystko wydaje się namacalne, niemal na wyciągnięcie ręki, jak w ˻ 2 ˺ August Day Song, utworze z płyty BEBEL GILBERTO (córki João Gilberto).

Wszystko jest w tym dźwięku poukładane i pod kontrolą. Jest w nim też miejsce na szaleństwo, ale to będzie szaleństwo koncesjonowane. Czyli jednak w pewnych granicach. To dźwięk z jednej strony otwarty i żywy, a z drugiej jakiś taki wewnętrznie ładny. Ani nie ciepły, ani nie zimny, a wyrównany. Wraz z fantastycznym dizajnem i bardzo dobrym wykonaniem dostajemy więc kompletną, kompetentną i mającą niewielu konkurentów w tej cenie propozycję, wokół której możemy zbudować wysokiej klasy system audio. System z duszą i nerwem.

Od nas więc zasłużone wyróżnienie ˻ RED FINGERPRINT ˺. ●

▌ Dane techniczne (wg producenta)

Wejścia liniowe: 4 x RCA
Pasmo przenoszenia: 2 Hz – 500 kHz (−3 dB)
Moc wyjściowa: 65 W/8 Ω, 110 W/4 Ω
Współczynnik tłumienia: DF >250 (8 Ω)
Wymiary (szer. x wys. x gł.): 430 × 380 × 150 mm
Waga: 15,5 kg

Test powstał według wytycznych przyjętych przez Association of International Audiohile Publications, międzynarodowe stowarzyszenie prasy audio dbające o standardy etyczne i zawodowe w naszej branży; HIGH FIDELITY jest jego członkiem-założycielem. Więcej o stowarzyszeniu i tworzących go tytułach → TUTAJ.

→ www.AIAP-online.org